Die K-Pop-Vertuschung

Für Fans fühlt sich die Musik wie eine Fantasie an. Nach dem kürzlichen Tod zweier führender Stars scheint es einer zu sein.

Durch und10. Februar 2020

Im vergangenen Oktober hat K-Pop-Sänger Goo Hara Instagram besucht und ist völlig zusammengebrochen. Sie trauerte um den K-Pop-Kollegen Sulli, ein ehemaliges Mitglied der beliebten Mädchengruppe f (x). Sulli war durch Selbstmord gestorben, am Tag zuvor von ihrem Manager gefunden, keine Notiz zurückgelassen.

In ihrem Livestream war Haras tränenbeflecktes Gesicht vor Kummer geschwollen. Sie äußerte sich nicht zu den Umständen um Sullis Tod - stattdessen sprach sie drei Minuten lang, als würde sie sich von ihrer besten Freundin verabschieden. Ihre Schwester.' Sie entschuldigte sich, dass sie die Beerdigung verpassen musste, weil sie wegen Arbeit außerhalb des Landes feststeckte.



Es war nahezu unmöglich, die heimtückischen Probleme der Branche aufzudecken, vor allem, weil die Täter die eigenen Chefs der Sänger sind. „Was K-Pop anders und in gewisser Weise ausbeuterischer macht, ist, dass Künstler Angestellte sind“, erklärt Lie. Allmächtige Unterhaltungsunternehmen bestimmen jeden öffentlichen (und manchmal auch privaten) Schritt. Tatsächlich sind Sterne oft an eiserne Verträge gebunden, die sie daran hindern, sich zu äußern.

Ich würde wissen. Ich habe Dutzende von Menschen in K-Pop erreicht und wurde ständig ignoriert, gespenstisch oder aneinandergereiht. Diese Geschichte ist fast nicht passiert. Bis ein Künstler endlich zustimmte, mit mir zu sprechen.

'Viele Künstler wollen nicht reden, weil sie bedroht werden - sie haben Angst, von der Branche auf die schwarze Liste gesetzt zu werden und fühlen sich im Vergleich zu den Unternehmen machtlos', sagt der K-Pop-Künstler, Songwriter und YouTuber Grazy Grace exklusivCosmo.'Aber es war mir wichtig, ehrlich zu sprechen, damit andere nicht die gleichen Fehler machen, die ich gemacht habe.'

'Es war mein Traum, Sängerin zu werden', sagt Grace, die in der Hoffnung, für eine Mädchengruppe ausgewählt zu werden, eine Ausbildung absolvierte. „Bis mir klar wurde, wie schlimm es mental war. Ich bekam Schlaflosigkeit. Ich konnte sechs Monate lang nicht schlafen. Ich bekam Angst, wusste aber nicht einmal, was ein Angstanfall war. Ich wollte meine Gefühle nicht teilen, weil ich nicht aus dem Unternehmen ausgeschlossen werden wollte. Ich dachte, wenn ich zu deprimiert aussehe, werde ich entlassen. '

Also ging sie mit verbalen Angriffen um, wenn ihre Stimme brach. Sie schwieg durch wöchentliche Gewichtskontrollen. Mädchen wie Grace durften nicht einmal ein Viertel Pfund zunehmen, sagt sie. (Im Jahr 2018 veröffentlichte Momo, eine Sängerin der K-Pop-Gruppe Twice, auf der Social-Media-Plattform Vlive, dass sie nur einen Eiswürfel pro Tag aß, bis sie mehr als 15 Pfund abnahm.)

Für diejenigen, die das Glück haben, den Idol-Status zu erreichen,Dinge werden nicht besser Manchmal werden sie schlimmer, für wenig mehr als die Illusion, reich und berühmt zu sein. Denn während K-Pop-Konzerte innerhalb von Minuten ausverkauft sind, können es sich einige Künstler nicht einmal leisten, einem Freund ein Ticket für ihre eigenen Shows in der letzten Reihe zu kaufen. Als Lee Lang bei den Korean Music Awards 2017 als bester Volkslied ausgezeichnet wurde, versteigerte sie mit ihrer Rede ihre Trophäe, um die Miete zu zahlen. Es gab Gelächter und dann eine unangenehme Stille im Raum - bis sich jemand meldete und es für 422 Dollar kaufte.

'K-Pop-Musiker genießen nicht viel Reichtum', sagt Lie. Stattdessen erlauben ihre räuberischen Verträge, die ihre Karriere überdauern können, nur sehr wenig Entschädigung. Das liegt daran, dass die meisten Künstler überhaupt nicht als Künstler angesehen werden, sondern als Vermögenswerte.

Während es kaum neu ist, von Popstars zu profitieren (siehe: Lou Pearlman, der notorisch ausbeuterische Manager der Backstreet Boys und NSYNC), ist es im K-Pop besonders intensiv. 'Unternehmen versuchen, ihre Gewinne in kurzer Zeit zu maximieren', sagt K-Pop-Experte Hye Jin Lee, PhD, klinischer Assistenzprofessor an der Annenberg School for Communication and Journalism der USC. 'Die Lebensdauer eines Idols ist sehr kurz.' Nur wenige schaffen es bis 30.

Es ging nie durch und Grace erfuhr es erst, als ein Mentor ihr mehr als ein Jahr später davon erzählte. 'Vielleicht ist es die ganze Zeit hinter meinem Rücken passiert', sagt sie. Andere in der Branche wurden unter Druck gesetzt, Prostitution zu betreiben - ein CEO wurde wegen seiner Rolle bei der Zuhälterei zu Gefängnisstrafen verurteilt.

Addieren Sie alles zusammen - das gierige, griffige Verhalten derjenigen an der Spitze; der ununterbrochene Druck; die ständigen Missbräuche an Körper und Seele - und es ist klar, dass der Tod von Stars wie Hara und Sulli nicht nur traurige Tragödien, sondern schlimme Warnungen sind.

Viele K-Pop-Stars haben in Bezug auf ihre geistige Gesundheit einen Tiefpunkt erreicht und brauchen Hilfe. In einer von Bildern besessenen Branche, in einem Land, in dem es tabu ist, über psychische Gesundheit zu sprechen, werden es wahrscheinlich nur wenige bekommen.

Nehmen wir Kim Jong-hyun, einen Sänger der beliebten K-Pop-Boyband SHINee. 2017 nahm er sich das Leben und hinterließ eine Notiz, die darauf hinwies, dass der Druck der Branche zu einer Depression beitrug, die er nicht überwinden konnte.

Über die Zukunft:Einige angehende Idole beginnen, ihre eigenen Karrierewege über soziale Medien zu beschreiten, und geben ihnen die Möglichkeit, missbräuchliche Systeme zu überwinden und Musik zu ihren Bedingungen zu veröffentlichen. 'Es ist jetzt einfacher, unabhängig zu sein als früher', sagt Grace, die in den letzten drei Jahren langsam ein Publikum von mehr als 200.000 Abonnenten auf YouTube aufgebaut hat. 'Sie sehen es mehr: Menschen, die aus ihren alten Unternehmen ausbrechen und es selbst schaffen.'

Und während das Reden über psychische Gesundheit seit langem als Markenware gilt, beginnen immer mehr Stars damit. Wie die K-Pop-Künstlerin Taeyeon von Girls 'Generation, die sich auf Instagram für Fans geöffnet hat, wie sie Antidepressiva genommen hat, und die BTS-Rapper Suga und RM, die ihre Plattformen regelmäßig nutzen, um über Themen wie Depressionen und Angstzustände zu sprechen.

„Je mehr K-Pop-Künstler sich zu ihren Themen äußern, desto mehr werden die Unternehmen erkennen, dass sie etwas tun müssen“, sagt Lie. Ju Oak Kim, PhD, Assistenzprofessor an der Texas A & M International University, fügt hinzu: „Dramatische Veränderungen werden möglicherweise nicht in kurzer Zeit eintreten, aber es wird Veränderungen geben.“

Hier ist eines: BTS erhielt kürzlich eine Auszeit für einen längeren Urlaub - zum ersten Mal seit sechs Jahren.

Mikrofon, Audiogeräte, Mikrofonständer, Technologie, elektronisches Gerät, Audiozubehör,

Modellfotos von Ina Jang. Die Fotos sind von einem professionellen Modell und werden nur zur Veranschaulichung verwendet.